- Marianne Villière -

chantier silencieux

2011-07-20T01:14:00.001-07:00

Excentricités#3 -

2011-05-12T07:12:00.000-07:00

RENCONTRES ÉTUDIANTES INTERNATIONALES DE LA PERFORMANCE - Besançon, 2012

12/04 Campus de la Bouloie/MDE12h30 : Restaurant Universitaire Grand Bouloie.Performance de Marianne Villière.
distribution de carottes ..

14/04 École Régionale des Beaux-Arts11h00 : Esplanade du Restaurant universitaire Grand Bouloie.Performances de Camille Millian et Marianne Villière pour l'inaugurationdu nouveau restaurant universitaire.

L'École Régionale des Beaux-Arts de Besançon et lecollectif EnCasOù organisent les 12,13 et 14 avril prochainsExcentricités II, les deuxièmes rencontres étudiantes de la performance, seul événement de ce genre en France. Durantces trois jours, la jeune garde de cette pratique artistique qui connaît un regain d'intérêt, principalement composéed'étudiants d'écoles d'art de France et d'Europe, va pouvoir présenter ses travaux, échanger et se rencontrer.

Grand format

2011-02-11T08:58:00.001-08:00

sur le thème du recouvrement..

Exposition prochainement dans la galerie de l'ensemble Poirel

toile suspendue de 4x5m
réalisée avec Charlotte Moreau,
Christelle Luca,
Paul Heintz,
Mirella

- novembre 2010

2010-12-13T03:39:00.000-08:00

palais du rire

2010-12-04T04:02:00.000-08:00

chantier - rubanise

2010-12-04T03:53:00.000-08:00

lunettes

2010-12-04T03:46:00.000-08:00

Chambre à soi - intimité nomade

2010-12-01T04:52:00.001-08:00

parrure funéraire

2010-09-26T14:57:00.000-07:00

Portland 2010.

n'importe quoi. passant par là.

2010-09-26T14:43:00.000-07:00

marianne villière et kelly kuykendall - Portland 2010

assemblage

2010-09-26T14:35:00.000-07:00

marianne villière et kelly kuykendall - Portland 2010

aménagements ..

2010-09-26T14:32:00.000-07:00

marianne villière et kelly kuykendall - Portland 2010

porte- portland 2010

2010-09-26T14:26:00.000-07:00

marianne villière et kelly kuykendall - Portland 2010

avale

2010-06-03T05:52:00.000-07:00

cote de maille

2010-04-29T01:35:00.001-07:00

marionnette

2010-04-02T04:45:00.001-07:00

marionnette

2010-04-02T00:37:00.000-07:00

encre de chine, plume

2010-03-28T10:27:00.000-07:00

gisant au gui, Guy gît.

2010-03-16T10:39:00.000-07:00

Cortège

2010-03-14T06:36:00.000-07:00

175 x 200 cm huile sur toile
Passez devant ces gens, vidés de toutes consistances, velléitaires
et ennuyeux. Ils restent sur place, pris dans une torpeur continue et quotidienne.
Ils attendent, tranquillement enlisés dans ce cortège sans sens.
Figurés en simples motifs plats, ordonnés, ce ne sont que des enveloppes, des marionnettes.
Dans cette mascarade, ayant perdu toute passion, ils sont charpis, rongés par la déréliction.
Ils se laissent vivre, portés par la masse comme par un courant.
Les corps, ces morceaux de chair inerte mais présents, se ramollissent. Et ça continue...

Ma réponse pour l'exposition MONSTER MUNCH venue à la suite de l’exposition BEAUTÉS MONSTRES qui s’est déroulée l’automne et l’hiver 2009-2010 au musée des Beaux arts de Nancy.

Travaux des étudiants de l’atelier peinture,
3ème et 4ème année option art,
présentés du jeudi 4 mars 2010 au mercredi 17 mars 2010,
au musée des Beaux-Arts-3, Place Stanislas 54000 Nancy
Ouvert de 10h à 18h, tous les jours sauf le mardi.

Il semblerait pourtant qu’on prenne plaisir à se laisser aller. On se complait aussi dans l’apparence, l’enveloppe des choses (comme Andy Wahrol qui disait que tout n’était qu’enveloppe). La vie quotidienne nous porte par ses habitudes, ses rituels. La passivité semble confortable. Les modèles affichés de comportements, l’éducation des médias semblent attendre le mimétisme. De la même façon que la surface du miroir, on reflète la chose. On avale les images qu’on nous sert.

C’est en travaillant sur la notion du monstrueux que j’en suis venue là. En m’appropriant ce thème j’ai peint ma vision des ruines humaines.
Et j’ai voulu transmettre ma vision à travers une peinture pour expérimenter l’huile à ma façon et avoir la liberté de construire mon image dans le temps. Le forma fut choisi qu’il soit en accord avec notre échelle, et le lieu d’exposition (qui s’avéra être une erreur…). Sans accrocher ni surélever la toile, ils sont plus proches de nous. Ils sont à notre niveau, avachis et dans le sens de la marche.
Leurs ombres ou leur souvenir ont été peint plus loin, parallèlement. Il s’agissait de prolonger leur cortège, de l’étendre.

La toile a pour titre « cortège », une façon de nous mettre à l’esprit « funèbre » ..

Elle représente une file d’attente sans sens, d’individus de chaire, d’enveloppe mais démunis d’intériorité. Des être humains alignés, rangés les uns derrière les autres qui tournent en rond.
On atteint seulement leurs surfaces, et on y reste enfermés, comme eux. On peut scruter leurs apparences mais pas plus.

J’étais partie de l’idée de cannibalisme, pour parler du rapport pernicieux des individus. A travers cette image il y a de simples rapports humains. Nous sommes tous anthropophages dans le sens où nous prenons de l’autre, où nous cédons à l’autre. Nous sommes tous monstrueux sous une normalité prétendue. Je voulais mettre en scène des personnages semblables. Ils se recopient, n’ont plus de cerveau et en on besoin d’un autre, celui de devant.

Ils sont du coloriage. Ils sont du remplissage. Contre le murs, ils forment une frise, un bas relief en miroir. Les figures sont découpées, elles s’imbriquent de façon artificielle.
Leurs jambes sont suggérées et s’arrangent assez strictement, leurs habits sont traités en aplat, puis les bras mous, traités de façon « réalistes » affichent le poids de leur corps, l’importance de leur chaire, de leur animalité, plus haut, les visages se tendent.
Cependant, j’ai trouvé que le cercle qu’ils forment n’était pas assez sournois. C’est pourquoi, il n’y a eu aucune marque de barbarie, et qu’ensuite j’ai voulu personnaliser leurs émotions (même celles improbables, agonie, souffrance, dévoration, rêvant, impassible, en les gardant vides). Finalement, c’est pour les rendre plus réalistes que je me suis tournée vers la passivité. Ils s’ennuient d’être là, simplement. Ils sont lassés de tout, et ça, pour moi c’est une peur. L’angoisse d’avoir autour de moi aucune passion et la frustration de constater que certains se laissent vivre.

J’attendais de ma peinture quelque chose de communs et que tout le monde pratique avec virtuosité et impuissance à la fois.
Qu’elle illustre une absurdité jolie et naze, idiote. Que rien ne se passe, que ce soit d’un ennui mortel. Qu’il ne se passe rien plutôt. Que ce soit inutile presque. Une image devant laquelle on se comporte de la même manière que ce qu’elle représente ! (blasé, vidé)

Seulement, j’aime pourtant leur platitude sans savoir pourquoi. Peut être parce qu’on peut plus facilement comprendre les chose quand elles deviennent planes. On est tous un peu dans leur situation.

fin de l'exposition. les carottes sont sèches

2010-03-14T05:21:00.000-07:00

état végétatif

Dialogue avec Hortense est une présentation de travaux menés par les étudiants de l’option art en partenariat avec le jardin botanique du Montet.
Exposition des étudiants-option art

Ecole Nationale supérieure d’art de Nancy
Du 5 février 2010 au 5 mars 2010
Jardin botanique du Montet
100 rue du jardin botanique //54000 NANCY

photographies en studio - essais

2010-03-14T04:54:00.000-07:00

photographies en studio - autoroute

2010-03-14T04:34:00.001-07:00

photographies en studio - essais

2010-03-14T04:25:00.000-07:00

TRIP WITH KELLY

2010-03-13T10:16:00.000-08:00

dimensions : 7 x 1.20 m
matériaux: encre, pique à brochette, feutre, stylo, papier peint de la rue ...
quelques heures par jours pendant une semaine et demi environ
sur un air de rock psychédélique ...

avec une KELLY KUYKENDALL !!
l'une fait le crayonné l'autre encre et vice versa
des dessins qui s'entremêlent

a beautifull meeting :)

foire morte

2010-03-13T10:13:00.001-08:00

l'homme à tête de chou - élements de l'installation du jardin botanique

2010-02-20T07:08:00.000-08:00

J’ai mangé les carottes. C’est normal, j’aime ça.

Je regarde souvent la culture à la télévision, ça me fait des rejets, je me remplis d’ennui hypnotique, je crois. Je raconte pas de salades ! Mais bon, ça me détend, ça me berce et je me sens bien.

C’est étrange mais à un certain moment, je sens mes yeux devenir bulbes.

Alors, je me suis regardé dans la glace, il y avait des croûtes de choux, mon visage se fragmentait. Je bleuissais. Mon front était violet, mon cou aussi. Mes veines grisées apparaissaient légèrement.
Ma tête compacte semblait s’effeuiller, mes idées se succédaient sans liens, se superposaient sans se toucher.
Mon visage se recouvrait doucement. Mon regard se vidait dans mon reflet. J’avais l’impression de n’être qu’une image.

Sage comme une image. J’ai failli tomber dans les pommes tellement ça tournait au vinaigre. En fait, on m’a emmené aux urgences pour analyser mon état.
On nous a fait poireauté. Finalement, ça n’a inquiété personne. C’est juste que mon système nerveux autonome s’inactive. Apparemment c’est un cas commun actuellement. C’est pas grave, c’est comme ça. Il ne faut pas en avoir peur, c’est normal, c’est des choses qui arrivent. On fait avec.
Je devais pourtant être rapidement pris en charge. Ils m’ont amené dans une chambre d’hôpital où il fait bon vivre.

Depuis que je suis bout de chou on s’occupe bien de moi ; je n’ai rien à faire. J’aime bien quand on décide pour moi. Dans mon lit je compte les moutons sans m’oublier dedans. Et puis je dors. Ça ne change rien.

Et puis, au moment où je voulus allumer la Télévision, Hortense, ma chère et tendre, débarquait, à son habitude, comme un cheveu sur la soupe.
Je ne suis pas sorti de l’auberge !

Je ne sais pourquoi, quand elle m’a offert ces fleurs, je me suis indigné. Je ne voulais pourtant pas lui prendre le chou, mais c’est que j’ai mis les pieds dans le plat, en lui disant de s’occuper de ses oignons.
En fait je ne voulais pas qu’elle me voie ainsi.
Heureusement, après m’avoir regardé avec ses grands yeux blancs, elle me trouva plutôt chou et j’ai constaté que ses fleurs étaient en plastique. Jolies.

Je trouve son cadeau très beau, mais je doute de sa pertinence ; l’impact du plastique sur les murs allait sûrement être moindre. Peut être que j’étouffe. Les carottes sont cuites.

foule (folle)

2010-02-20T06:30:00.000-08:00

ARTEM- plans et projection-suite

2010-02-20T06:14:00.001-08:00

Etat des lieux 09
exposition au centre André Malraux

Plans et projections permettent d’exploiter le lieu dans son devenir. Imaginer un espace contingent, des « compossibilités ».

Les reflets environnants du quartier métamorphosent notre approche. Ils forment une présence qui encombre l’espace et le disperse. La végétation envahit la rue. Les différents plans s’imbriquent et notre vision unitaire habituelle se désagrège. Les reflets sont matières à déconstruire le site de manière à construire un questionnement. C’est en quelque sorte un entre deux, un stade équivoque, une « projection » au sens propre comme au figuré. La photographie fige cet instant presque inexistant.

Aucune d’entres elles ne sont retouchées, afin de rendre compte de ma vision telle quel. S’autoriser à les retoucher aurait annulé la perception de l’instant, justement, recherchée pour son honnêteté perturbatrice. Cependant, j’ai choisi de les manipuler à travers leurs présentations. Un format réduit pour capturer davantage d’attention ainsi qu’une observation condensée.

Le regard se concentre pour comprendre, pour distinguer le « vrai » du « faux ». Le regard coordonne les plans, synthétise l’image, recompose l’espace et le construit à sa manière.

c'est une possibilité.

2009-03-29T14:46:00.000-07:00

latex&caoutchouc la pendaison est incertaine...

2009-03-29T14:43:00.000-07:00

Corde au cou

Réalisation d’un volume a partir du matériel de bureau

Cette contrainte m’a permis de former cette corde en élastique. C’est une réponse qui matérialise, comme une fuite impossible, le développement de ma perception du sujet. D’abord sa difficulté qui déclenche un recours inattendu voire absurde et ensuite une réflexion sur le monde du travail. La corde au cou, affiche un décalage perturbant entre le stress noué de la violence du suicide et l'impuissance technique du matériau qui va même à l’encontre de son usage. (L’ironie du sort nous pousse peut être à s’y insérer. En effet, lors de son installation, pour rire, nombreux sont ceux qui y ont glissé leur tête !)

portraits

2009-03-29T14:29:00.000-07:00

l'exercice collectif de reproduire d'après photo l'autoportrait de Thomas Ruff nous a permit de percevoir l'air de famille qu'il avait avec chacun de nous. Son visage s'imprègne avec subtilité du notre, le plus dur est de le cerner sur le sien...

ARTEM- déformation-point de vue-fragment-reflet...

2009-03-29T14:10:00.001-07:00

chantier de ruine

2009-02-01T09:34:00.000-08:00

C'est un titre paradoxale mais qui dévoile toute l'absurdité que contient ce projet. Cependant, entre ces deux extrêmes, en laps de temps qui traite du potentiel de possible de chaque instant, des panneaux de bois, de 3,60m de large sur 2,74m de haut, matérialise l'espace d'un instant: celui de notre acharnement quotidien à construire, élaborer, ... C'est une façon d'exposer en 2D et de façon assez réductrice notre ambition vouée à l'échec. Sous cette vision pessimiste se cache l'ironie de ce constat. En rire, c'est le mieux à faire, et c'est ce que j'envisage sans y poser les yeux. Nous allons faire vivre cette surface, comme une utopie. Mon idée étant justement qu'elle m'échappe, sans vouloir le dire trop fort car je l'emprisonnerai dans une certaine configuration; les choses ne nous échappent jamais totalement...enfin, espérons et n'espérons pas!

qui joue du pipo?

2008-11-28T11:09:00.000-08:00

magma

2008-11-26T05:35:00.000-08:00

école

2008-06-16T05:33:00.000-07:00

que peut on faire dans une...

...?

A...

2008-03-31T13:35:00.000-07:00

croquis-dessins d'observation

2008-03-10T05:23:00.000-07:00

re-

2008-03-07T07:45:00.000-08:00

gravure en rapport avec le quotidien

« OUI ET TOI ? SALUT, CA VA ? » peut montrer la perte de sens au quotidien, l’anesthésie due ce rituel, la saturation qu’il provoque. A force de redite, on perd le mot en soi, on ne sent plus sa profondeur, il n’a plus d’impact. Le terme se vide au jour le jour. Il en découle une incompréhension, ainsi qu’une isolation. Les individus ne s’écoutent pas, ils se contentent d’émettre un écho, toujours sur la même fréquence. Ici, les deux personnages hurlent dans le vide, un cri d’espoir maladif, d’excès dérangé,…

« (…)sans que vous ayez le temps de réfléchir, et dans l’intervalles de ce rythme général, on échange hâtivement quelques mots. Les questions et les réponses s’emboîtent les unes dans les autres comme les pièce d’une machine, chacun n’a devant soi que des tâches bien définies (…) » (p38, L’homme sans qualités, Robert Musil)

2008-03-06T09:43:00.000-08:00

fevrier 2008. (zinc)

première gravure

2008-03-06T09:36:00.000-08:00

octobre 2007. voilà ^^ !

ARCHIVES ..dans le désordre

2008-03-04T07:36:00.000-08:00